在摄影圈子中长期存在着两种不同的观点，一种是认为摄影艺术应该以技术表现为主，另一种认为，摄影是创作者对影像的创造。

　　这两种观点在摄影圈中已讨论多年了，许多摄影爱好者因为自己对摄影的了解有限，往往受到这两种观点的影响。在这里，笔者对这两种观点的优缺点谈一些看法。 
 　　《历尽沧桑》是一幅比喻性的作品?作者拍摄了一只烂船壳?上面只剩下长长短短的龙骨。连舱板都没有了?支离破碎?似乎是欠缺美感?不过它似乎在默默无言地向观众们倾诉历尽沧桑的故事。

　　这幅隐喻性的作品?以烂船的形象作比喻?它可以使观众产生许多联想?使观众在已知的感知?表象和印象的基础上展翅高飞?得出更深刻的结论?或者可以说是得出一些人生哲理。
　　《历尽沧桑》这幅作品在拍摄手法上亦很得当?首先作者拍摄的是大半只船壳?因为如果把船壳拍摄得太多的话?拍摄点一定要拉后?透视效果就欠缺震撼力?作者在这里处理得很巧妙?前景是一片深黑?两条龙骨昂然兀立?烂船的形态十分突出?否则你能点出历尽沧桑的味道?

　　其次是远景两只小艇的位置亦安排得比较适当?如果欠缺这些实体?光是拍摄烂船就会觉得枯燥乏味。画面上?烂船与两只航行中的小艇恰恰形成死与活?新与旧的对比?这个对比也带出了历尽沧桑的主题。拍摄角度的高低也是值得留意的?如果拍摄点稍高的话?水平线会下移?远处的小艇就会与龙骨贴近。不过我认为?这幅相如果把相机略为压低的话?远景的小艇在画面上稍为升高一点会更加完美。